如果国宝会说话第四季 文案 文字版 持续更新元丰二年，苏轼因乌台诗案入狱，贬谪黄州，筑雪堂，躬耕东坡。第三年，时值寒食节，苦雨连月，如秋风萧瑟，苦闷的诗人听雨打海棠，碾作花泥，心中生出无限悲凉，遂使鸡毛笔，土稿纸，作诗二首，史称《黄州寒食帖》。

　　《寒食帖》横长近两米，诗尾由黄山谷题跋，宋书法四大家，此帖独占其二。页首乾隆皇帝御笔“雪堂余韵”。那年，春江涨水，大雨滂沱，诗人身处的小屋，渔舟般风雨飘摇，蒙蒙烟雨，亦如他的视线模糊，空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。寒食节，大家都吃冷饭的日子尊龙凯时人生就是博官网，苏轼炖了一锅热菜。他仰头望天，乌鸦衔着纸钱，皇帝远在九重，祖坟遥隔万里。想效仿阮籍，作穷途之哭，但心已如死灰，再吹不起。东坡搁笔，任凭历朝历代在他这草稿上盖章、写字。《寒食帖》数次入藏皇家内府，三遭火灾（颜世清：圆明园焚。此卷劫余。王世杰：后遇东京空前震火之劫。内藤虎次郎：震灾以后。），又流落民间，一千年的时光，化作几笔墨迹，几方印泥，密密麻麻的图章像后世人的手指，戳戳点点。那年的笔记已成绝响的叹息。

　　《黄州寒食帖》是苏轼政治理想的幻灭，也是东坡率真生命的开始。悬针，变奏，飞白，牵丝，堆墨，此时诗人的肉体无限困顿，精神却极度飞扬。纵然满腹经纶，又有几人落笔无尘；哪怕才高八斗，又有谁出口便是天真。（苏轼：天真烂漫是吾师）一千年，东坡已经离去。指尖流淌的文字，成为哲人生命的延续，近千年的时光，化作数十克的纸，完成生命意义的提纯。人们念东坡的诗，写东坡的字，渴望从平凡的生活中超脱，从失意中寻找诗意，可几人又懂苏轼，读懂元丰五年的寒食节，此后一句大江东去，换多少孤枕难眠？

　　再见面时，已是千年以后。在内蒙古奈曼旗的合葬墓穴里，我们见到了陈国公主和驸马，千年一面，见到的是黄金的容颜，这是一件辽代陈国公主的面具，面具呈半浮雕状，只有0.05厘米厚，用薄金片锤击而成。共有33个小孔，起到连缀作用，面具依照公主五官轮廓打造，看上去脸庞有些圆润。这件冰冷的面具之下，曾经有着怎样鲜活的面容。

　　陈国公主，是辽朝第五位皇帝辽景宗和著名的萧太后的孙女，而躺在公主身边的人，是她的驸马萧绍矩，他们盛大的联姻于千年前在北方草原举行，但是这场令人瞩目的婚姻只持续了两年，36岁的驸马与刚满18岁的公主先后病逝，面具定格了他们的年华，也定格了那时和这两张面孔一样可触可感的世界。陈国公主驸马合葬墓，随葬品共3227件，最具契丹风格的是公主和驸马佩戴的一对“琥珀璎珞”。璎珞是一种挂饰，用银丝把琥珀珠穿在一起，他们从波罗的海到地中海的琥珀之路，再通过草原丝绸之路到达遥远的辽地。

　　契丹一个中国历史上的北方民族，马牛到处即为家，一卓穹庐数乘车，契丹民族转徙随时，车马为家，双足所在，头顶之处，就是天下。他们四时畋猎，以时捺钵，他们雄踞北国，五京并峙，在辽阔的草原上，时代更迭，王朝盛衰，族群融合。这两张黄金的面孔，镌刻着一千年前一个民族的容颜。

　　面具，就像是一个历史的隐喻，让我们不断想起那些消失在历史长河中的面孔，深阔时间与空间的坐标系里，留下的模样，是生的铭记，那些活生生的人们，他们那一生的悲喜交集尊龙凯时人生就是博官网，他们未竟的故事旅程，他们热烈的模样，正是你我的模样。

　　那一年我来到渡口，一条毛笔画出来的河岸，阻挡了我的脚步，我望着白色瓷胎，画着几笔水涡，一条溪水上，漂着一只小船，船夫的额头与胡子，象征他气宇不凡，一切不过是颜料绘制的表演。

　　《萧何月下追韩信》，一部元杂剧，而我，是戏里的画片。一个用苏麻离青画出来的书生，要上一条用苏麻离青画出来的船，他的身后，一个苏麻离青画出来的官员骑马追赶，他们叫我韩信，按照剧本，萧何会追回我，我将受到刘邦重用，登坛拜将，建立汉朝，名垂青史，狡兔狗烹，鸟尽弓藏，最后死于乱刀。

　　我用十秒钟看完自己一生的命运，突然产生一种荒凉。我，苏麻离青，在这瓷瓶上扮演韩信，我本是一抔波斯国的土，化学成分是氧化钴，我是出产于西亚的矿物，在景德镇安家落户，这里盛产高岭土，这种配方烧制出来的瓶子更坚固，这瓶子头重脚轻，顶端开一小口，因口小只通梅枝，所以叫梅瓶。我，苏麻离青，它，高岭土，两捧相隔万里的国土，以瓷瓶的形式达成和解，元青花，我们的新名字，经过1300℃的烧制与烈火的考验，我们不分彼此。

　　一朵莲瓣的绽放，一束卷草的纠葛，从一组异域风格的几何纹路，到一枚圆形方孔的中国铜钱，中国的缠枝与异国的蕃莲，被画家的手指一线相牵。

　　海螺吹来海风的响动，象牙带来原野的呼唤，摩尼珠带来佛教的光明，金铤昭示富足的祈盼。松、竹、梅，串成岁寒三友的君子品格，写成忧伤的排比；宝相花是动词，绽开佛陀的许愿。世界的蓝与蒙古族崇尚的白，在毫厘间高低相嵌，这就是我们，青花，世界的花花，花花的世界。从一捧土，到一片蓝白相间的花纹，蓝天白云，仰望天空时，人们会暂时忘掉手中的武器，不自觉地肩靠在一起，让我们共同仰望天空吧，朋友，我们的双手除了用来拒绝还可以拥抱，我们的手指除了用来指责还可以写诗。

　　“据《历代名画记》记载，水月观音的形象是由唐代画家周昉创造的，现在我们看到的这尊水月观音菩萨像，是由元代景德镇窑制作的，造型十分优美，它在工艺上也结合了多种雕塑手法，观音的面部是采用了模印的方法，衣服上的璎则用到了贴塑工艺，因为加了高岭土，使塑像高温烧造而不变形，青白的釉色也符合元代崇尚白色的审美”。

　　造像遵梵式量度，菩萨面相端庄，璎珞装饰繁复，衣纹波动承汉地遗风。观世音菩萨即时观其音声皆得解脱。

　　“这尊水月观音菩萨像，出土于北京的元代窖藏，出土时非常遗憾局部已经残损，也是后期经专家修复，我们才能在展厅中一睹元代景德镇窑瓷塑制作的工艺水平。水月观音，是佛教艺术本土化的形象，它不只是人们供奉的对象，也因为它自在澄净的状态而被世人欣赏。诗人白居易在看过水月观音画像后曾为它作诗‘净渌水上，虚白光中，一睹其相，万缘皆空’。水月，寓意观音菩萨观照水中圆月悟得智慧……”

　　金丝翼善冠，万历皇帝朱翊钧的御用之物，目前中国考古发现的唯一一件皇帝金冠，整重只有826克，细细密密的金色丝线，像轻纱一样薄透，又如蝉翼般轻盈。工匠是匿名的王者，技艺登峰造极，数以万计的缠绕、穿行、盘旋，竟然难以找到接缝，浑然天成，宛如天降神物。金冠的顶部嵌着两条金龙，镂空的龙身，錾刻的龙首，对这中间一颗填丝火焰珠，仿佛只要一声霹雳就要凌空腾飞。

　　和金丝翼善冠一同出土的还有一顶乌纱翼善冠，这是万历皇帝平日常戴的皇冠，出土时，佩戴于万历皇帝头顶。翼善冠作为明代帝王标志性的常服着装，组成冠冕的前屋、后山及折角三部分，象征着君主将家国天下顶戴于至尊之处。

　　皇冠与凤冠，共同诠释了皇家的庄严与威仪。十二龙九凤冠被追封为孝靖皇后的王恭妃的凤冠，这顶凤冠总重2595克，合计5斤2两，欲戴其冠，必承其重，细腻的金丝勾勒着满冠点翠，点翠在不同的光线下会折射出不同程度的蓝，仿若晨光破晓时星星点点的大海。镂空的金龙，口吐玛瑙，凤冠随着人的动作袅袅婷婷，金丝点翠，流光溢彩，世间能寻、可寻的贵重之物，心中能想、可想的极致心思，凝聚于龙凤二冠，它们汇聚了数十道的工艺，编织出皇家至高无上的威严。

　　明代帝后服饰依据以礼治国的纲要进行制定，皇帝和皇后的服饰，不仅是穿戴打扮，还是皇权的社会标志。大理与天地同节，王者将天下置顶，金丝与点翠，龙飞与凤舞，显现着明人高超的技艺和典雅的审美。

　　四百年以后，龙与凤从皇家走入民间，成为喜庆吉祥的标志。“飞龙在天，有凤来仪”，龙凤呈祥，好事成双。

　　南洋的贝壳，经年累月附着在船底，长进了木头里，这样的远洋贸易船被称为福船。即使被海水浸蚀，被驱虫啮噬，面对狂风巨浪也不敢停歇，打上补丁继续前进，它亲历过千千万万艘中国古帆船梯航万国的时代，南宋末年，它满载海外珍宝回到泉州，又沉入海滩泥沙中，事情是这样开始的……

　　“伐木，伐木丁当”我家祖上起就生活在泉州，奈何泉州人多地贫，很难耕种，“斧头凿子，铁锤，一齐动”，造条船，拼一把，到海的那边去，或许能寻得生机，就这样我当上了舟师，这艘船的最后一次航程，就是我领航的。

　　我们前年十二月从泉州出船，现在到夏天了，东南信风来了，终于可以回家咯。“张仔揽绳，丘仔系碇，杨仔。尤仔，搬货咯……风打梨，霜降柿，烧出炉饼……”这些货都是南外宗正司的货，大家可要小心点搬。“我叫亚哩，从昆仑洋来，听说泉州繁华，去找个生计……”“开船喽”

　　天黑了尊龙凯时人生就是博官网，阿丘，哪里才是回家的路？你看见北极星了么？就是北方那颗一直不动的星星。这根木片就是量天尺，用它量一下北极星的高度，就知道船的位置了。把测深锤抹上牛油沉到海底，每个地方的泥沙质地、颜色、气味都不同，你看，快到占城了。

　　“船触礁了，第七舱的船板破了”“你把货搬到第六舱去，我去钉块木板”福船都有水密隔舱，每个舱互不相通，一个舱漏水不会影响整船航行，隔仓板又能支撑船板，加固船体，让福船可以造的更大。

　　随后的时光里，它带着剩余的物品封印在时间中，它曾带我们远渡重洋，又护送我们回家，福船以福为名，纵横四海，劈波斩浪，向海而生。

　　神仙是什么样子？面壁者默然无言，须臾，抬起了握笔的手，线条从笔尖缓缓流出，如江河在大地上绵延伸展，原本空无一物的白墙，转瞬间满壁风动，天衣飞扬。传自唐宋的画稿中，衣带依然飘舞，霎那间如同舞台帷幕拉起，云开雾散，光满尘壁，近三百身神灵，在四百平方米的壁画舞台上，各安其位，八位高达三米的帝后，占据队伍中心位置，带领圣众前来朝谒元始天尊，这便是被称为《朝元图》的景象。掌管着天地万物与尘世祸福的神仙们，都有着人的模样。此时太阳和月亮不再轮流登场，而是并肩同行。五星，紧跟在日月身后，在这里，他们化为文官武将，老翁和少女。熟悉的北斗七星则拥有了年轻英俊的容颜，头顶上的群星沉默无言，却成了人们眼中性格各异的老女。

　　突然间，电闪雷鸣，便与令人生畏的角色四目相对，北方四圣，身形魁梧，面容狞厉，仿佛一顿足，一怒吼，大地就要为之震颤。

　　大地上的众神，也未缺席盛会。五岳均身着帝王冕服，庄重与威严并存。而当我们的目光与一件道袍上的仙山相遇时，才惊觉，刚才所仰望的山川神灵，只是戏台上的扮演者，画家像是指挥者，行笔或轻快流畅，或顿挫有力，造就了顾盼生辉的面容，迎风飘舞的长线，和谐典雅的色彩，演绎着令人沉醉而又似曾相识的瞬间。

　　玉女和神官身上，穿戴着永远不会失去光泽的珍宝；用于供奉的鲜花瓜果也躲过了枯萎或腐烂的命运。七百年来，永乐宫始终是典范，视觉奇迹遥接画圣吴道子的神采，也启示了一辈辈民间匠师，最终，神仙的样子遍布山河，照亮无数祠庙和道场，庞大的队伍在时空中稳步前行，如天地运转，万物以息想吹。虽然一切如同画家创造的戏剧，我们依然听见人间的衣群飘舞，也听见了宇宙的呼吸。

　　政和壬辰年，我已在位一十二年，正月十五上元节的第二天黄昏时节，皇城端门忽然被祥云笼罩，霞光低映之下，巍峨门楼仿佛天上的仙宫一般。众人纷纷驻足，仰头观看。此时一群仙鹤蓦然而至，其中两只站在殿脊的鸱吻之上，悠然闲适，顾盼生情。其余则在空中盘旋，或翔或展或息或鸣，姿态各异，无有同者，它们飘逸隽秀，组如璇玑，远近大小，灵动万方。那日空中，天色如雨过之青，更衬鹤群如应奏节的翩翩仙舞。

　　这次瑞鹤来仪，让我非常感动，因此一定要记下这个时刻，还要亲手把它画下来，让大宋子民知道它是如此真实地发生过。正所谓“清晓觚棱拂彩霓，仙禽告瑞忽来仪。徘徊嘹唳当丹阙，故使憧憧庶俗知。”今之大宋，哪怕一块石头，都带着神奇，御苑中这快祥龙石，它蜿蜒之势，仿若游龙。下雨的时候，石头里蒸出水汽，这便是云中腾龙的顶级瑞象。

　　我曾两次临写南朝千字文，其颇合心意，天地元黄，宇宙洪荒，日月盈仄，辰宿列张 ，坐朝问道，垂拱平章，遐迩壹体，率宾归王，坚持雅操，好爵自縻，图写禽兽，画彩仙灵，指薪修祜，永绥吉劭。

　　我颇爱写书作画，我设立画院引领风尚，如祥云如瑞鹤，让万般祥瑞成为大宋的寻常场景，只是我不会想到，十五年后，我这天下一人，将被掳至苦寒之地，家山何处，忍听羌笛，吹彻梅花，哈哈哈哈哈哈

　　宋徽宗赵佶（1082年11月2日-1135年6月4日），号宣和主人，宋朝第八位皇帝（1100年2月23日-1126年1月18日在位），书画家。先后被封为遂宁王、端王。

　　哲宗于元符三年（1100年）正月病逝时无子，太后向氏于同月立赵佶为帝，次年改年号“建中靖国”。宋徽宗即位之后启用新法，但是宋徽宗重用的蔡京等打着绍述新法的旗号，无恶不作，政治形势一落千丈。过分追求奢侈生活，在南方采办“花石纲”，在汴京修建“艮岳”。宋徽宗尊信道教，大建宫观，自称“教主道君皇帝”，并经常请道士看相算。重和元年（1118年），置道官二十六等、道职八等。宣和三年（1121年），令三京置女道录、副道录各一员，始立道学制度。在宋徽宗集团的腐朽统治下，内部农民起义风起云涌，宋江起义和方腊起义先后爆发，北宋统治危机四伏。

　　但是宋徽宗在艺术上的造诣极高。宋徽宗对绘画的爱好十分真挚，他利用皇权推动绘画，使宋代的绘画艺术有了空前发展。他还自创一种书法字体被后人称之为“瘦金体”，他热爱画花鸟画自成“院体”。是古代少有的艺术型皇帝。

　　靖康元年（1126年），金军兵临城下，受李纲之言，禅让给太子赵桓，靖康二年（1127年）三月，与钦宗赵桓被金人掳去。金天会十三年（1135年）死于五国城，时年54岁。南宋绍兴十二年（1142年）三月，棺椁被迎回南宋，葬于绍兴永佑陵。